最近随着《逃出大英博物馆》的热度高涨，滞留大英的各国文物引起了广泛关注。
羊前两天刚写过流失海外的中国文物，错过的姐妹拉到文末回顾
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最近随着《逃出大英博物馆》的热度高涨，滞留大英的各国文物引起了广泛关注。
羊前两天刚写过流失海外的中国文物，错过的姐妹拉到文末回顾
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图源：《逃出大英博物馆》
而在古希腊文物里，有这样一件Vintage首饰
眼熟吗？
很多姐妹是不是脱口而出：哎呦喂，这不是LV吗？LV的monogram花纹（俗称老花）。
的确很像，但并不是。
这是公元前650年至600年，以弗所古城保留下来的一件纯金饰品。
出土于土耳其西南，爱琴海东岸的塞尔丘克，属于古希腊罗马人的文明见证。
两款式样有着极高的相似性，只不过以弗所是实体，LV为镂空。
LV的monogram老花，由四叶花卉、四角星、菱形内包四角星以及LV的logo组成。
1905年，这个四花组合图案正式注册，沿用至今成为经典。
值得一提的是，monogram老花是由LV创始人路易·威登的儿子乔治·威登设计推广。
他的设计灵感，采用的是维多利亚时代后期日本徽章的图形设计风格。
咱先不管日本徽章长啥样，你们就看这抱现藏于日本正仓院的大唐紫檀木画槽琵琶
是由唐玄宗和杨玉环共同赏赐给藩属国日本天皇，距今已有1100年历史。
LV的monogram老花和它，无论配色还是花纹的排列以及形态上，几乎都如出一辙。
如果只是巧合，只是东西方设计美学具有相通性，那可真有太多的无巧不成书了。
不开玩笑，很多让人印象深刻的国际大牌图案，都和中国的传统纹样有着千丝万缕的联系。
藏在高奢里的中国传统纹样
前面羊提到过，LV的monogram老花，和大唐紫檀木画槽琵琶上的纹样几近相似。
做了个对比，大家直观感受一下
琵琶上的六边花纹、四边花菱纹、圆形六瓣花，源于唐朝当时最流行的宝相花纹，也是中国经典的装饰纹样。
唐 三彩宝相花纹盘
它在宝相花上进行了设计延伸，吸收佛教艺术的退晕方法，由浅到深的逐层变化，搭配丰富的色彩，使含苞待放的花朵更加饱满灵动。
而紫檀木做的琵琶，外在采用紫檀独特、原始的棕色调，给人以岁月沉淀的舒适感。
配上明黄色宝相花纹有秩序的排列，让整个琵琶在充满古老韵味的同时，更具有诱惑的观赏性。
LV的monogram花纹，不仅融合了宝相花纹，其改良的四叶草和中国传统纹样中的柿蒂纹，也形态相似。
从春秋中晚期开始，我国出现以四叶花纹为主的花瓣纹，战汉时期被大量运用于陶器和青铜器上。
战国错金银铜簋 巴黎吉美博物馆藏
约唐宋以后被称为柿蒂纹，如同柿子尾部的四片叶子的蒂状，呈十字对称式的平衡，并逐渐出现在丝织物上。
唐 三彩四叶草纹豆 日本东京国立博物馆藏
梵克雅宝标志性的四叶草Alhambra系列首饰，都认识吧？网传一片均价五位数。
再来看我们老祖宗留下的柿蒂纹花窗，不能说一模一样，可以说完全一致。
再看纪梵希的logo，是4个字母"G"的变形组。
它其实也是由中国传统纹样回形纹演变而来的。
回形纹早在4000多年的新石器时期就已出现，是古代运用最广泛、最活跃的几何纹样。
造型回环反复、延绵不断，图案灵动规整，有一种规矩之内的随性之美。
清 青花回字纹双耳方尊
并且，回形纹远比4G标志有深意。
古人以回环往复的形，赋予它吉祥永久的象征，民间也有富贵不断头的说法。
GUCCI的经典款老花，两个字母“G”简单的对向错位，组合后嵌入钻石菱格中。
而细看春秋时期的高柄小方壶上，其壶身上的传统纹饰与GUCCI老花极为相似。
神鸟纹高足方壶 山西博物馆藏
CELINE的双C纹章，是创始人Celine Vipiana女士于1973年，因车子在巴黎凯旋门抛锚时诞生。
当时她注意到凯旋门前的锁链和自己品牌首字母“C”形状很像，随后向政府申请使用该图样。
右为凯旋门锁链
巴黎凯旋门于1806年开建，1836年竣工。
而在此之前，我们清代的白玉套红料寿字镯上，已经使用红色的传统纹样寿字纹作为装饰了。
CELINE双C纹章和寿字纹，就问有没有异曲同工之妙吧。
除了以上，还有很多国际大牌的设计，都能从中国文物里找到缩影（姐妹们可留言补充）。
而这背后，也体现着中国传统纹样的美学价值，不管是动植物还是几何图形，都是东方艺术的审美选择。
明代陶俑和美国KS女包
东方纹样美学 养活全球奢牌
中国自古以来，就有图腾崇拜。纹样是民族文化的衣裳，是华夏文明的图腾。
起自夏朝延至当代，无论是精美的瓷器玉璧，还是绝妙的织锦刺绣，记录、流传下来的传统纹样多达200余种。
其形态、配色无不讲究，纹必有意，意必吉祥。
不仅为我们的新中式创作提供灵感，更成为了国外设计借鉴的美学来源。
图源网友评论
羊挑选两种被国外奢牌频繁参考、美学分析价值较高的传统纹样，和姐妹们展开说说。
宝相花纹——最雍容华贵的纹样
和LV老花相似的它取百花之长，以莲花、牡丹、菊花、石榴花、月季或葵花甚至雪花等作为主体造型。
再用其他花叶按放射对称的规律重新组合而成的装饰花纹。
花和叶团团相连，找不到起点，也似乎没有终点，层层叠叠，庄严繁复。
呈现出一种圣洁、端庄的理想花型。民间有“宝相花，保平安”的寓意。
从结构看，宝相花纹采用中心对称式。
以纹样中心为视觉中心点，圆心向外层层扩展，或以形首尾相随，向心或者离心。
清 康熙彩鳞宝相花纹锦
宝相花纹经过艺术加工，最早用于佛教壁画和雕刻的装饰。
例如敦煌莫高窟壁画的供养人身上
盛唐时期，宝相花纹样大量被用在织物上，运用叠晕的上色手法，炫彩艳丽，雍容华贵。
《妖猫传》中，杨贵妃胸前内裙的白底金色纹饰，就是宝相花纹样。
文物上的宝相花纹，也有很多。
以及故宫墙上的宝相花纹影壁，甚至…苏州园林的地砖上。
回形纹——最古老的几何纹样
和纪梵希4G标志相似的它，是最早进入装饰领域的传统纹样之一。
回形纹最早由云雷纹演变而成，是青铜器、陶器上一种原始纹饰。
商代 二里岗时期爵
图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条，以连续的"回"字形线条所构成。
有的作圆形的连续构图，单称为"云纹"；有的作方形的连续构图，单称为"雷纹"。云雷纹是其统称。
象征太阳与云雷共存于天际，是南方民族对云雷崇拜的一种反映，逐渐演变后，又有象征吉祥如意的寓意。
变体的回形纹，最早可以追溯到马家窑的陶器，商周的青铜器。
秦汉时期的回纹陶制方形砖，回形纹因为像汉字中的“回”字而得名。
马家窑马厂型回纹陶罐
而作为素雅又富有规律美的几何纹样，回形纹在东西方历史中风靡了千百年。
被广泛运用到建筑、家居装饰、服饰乃至珠宝的设计当中。
中国的传统纹样，不止封存在于文物中，我们日常生活中的应用也很广泛。
小到包装设计、壁纸图案，大到穿戴服饰、家具建筑等，无不展现着传承千年的美学表达。
而成为LV、纪梵希、梵克雅宝等经典元素，或许是铺天盖地的营销宣传，让很多人第一反应觉得是外国设计。
该说不说，是中国传统纹样养活了全世界的奢牌，我们老祖宗的中式审美才是时尚源头。
他们借鉴的、学习的，只是东方美学的外在形式，其真正之色调搭配、巧思排布以及深远意境等传承千年的文化内核，是模仿不来的。
来自东方的想象力和创造力，凝聚在纤细又曲折迂回的纹路里，始终引领着世界审美文化风向。
